피터와 늑대 (작품 배경, 악기 캐릭터, 발레 표현)
1936년 단 4일 만에 완성된 작품이 90년 가까이 전 세계 어린이 공연의 단골 레퍼토리로 살아남았습니다. 세르게이 프로코피예프의 《피터와 늑대》 이야기입니다. 저도 처음에는 "어린이용 작품이니 단순하겠지"라고 생각했는데, 실제로 무대에 올라보고 나서야 이 작품이 얼마나 정교하게 설계된 음악인지 실감했습니다.단 4일 만에 태어난 음악 교과서《피터와 늑대》는 1936년 프로코피예프가 모스크바 중앙 어린이 극장의 의뢰를 받아 작곡한 작품입니다. 초연은 같은 해 5월 2일, 바로 그 극장에서 이루어졌습니다(출처: 마린스키 극장 공식 홈페이지). 작곡에 걸린 시간이 불과 나흘이었다는 사실은 지금도 믿기 어렵습니다.이 작품의 공식 장르 명칭은 '교향적 동화(Symphonic fairy tale)'입니다. 여기서..
미운 아기 오리 발레 (소극장, 마임, 백조 변신)
솔직히 말하면, 저는 소극장 공연을 처음 제안받았을 때 "작은 무대니까 좀 더 편하겠다"고 생각했습니다. 그 생각이 얼마나 틀렸는지 깨달은 건, 막상 연습에 들어가고 나서였습니다. 《미운 아기 오리》를 소극장에서 올리며 배운 것들, 그리고 이 작품이 왜 단순한 아동 동화 이상인지에 대해 이야기해보려 합니다.소극장이라고 쉬울 거라는 착각저희 발레단은 연말마다 장애아동 후원공연에 참여해왔습니다. 공연장이 소극장이었기 때문에 기존 작품을 그대로 올리는 것은 처음부터 불가능했고, 무대 크기와 관객 구성에 맞게 새로 구성해야 했습니다.제가 실수한 부분이 있었는데, 공간이 좁으면 요구되는 정밀도도 낮아질 거라고 막연히 생각했다는 점입니다. 실제로는 정반대였습니다. 소극장에서는 객석과 무대 사이의 거리가 워낙 가깝기..